第一千五百九十四章 宣战(1 / 2)
老歌的精髓就是百听不腻,刀郎的烟酒嗓配上这痛彻心扉的旋律,把一个男人的苦悲,一种不好释然的爱,展现得淋漓尽致。
“女人的选择,完美又绝对,难道要我向你下跪”,那种烟酒嗓一到副歌结局的时候,那种带一点颤抖的声音仿佛把听众突然丢进万丈深渊,无法挣脱的不忍触碰感油生。
忧伤的旋律,令人“发寒"的歌词,歌者独一无二的烟酒嗓,让这首歌到了悲情的极致,致悲,致苦,致情。
女人,男人,爱恨情仇,这首歌表达的很”绝对“,沧桑的烟酒嗓,苦悲的歌词,大线条的情歌旋律,描绘出最苛刻难忘的初恋,让所有人的内心久久不能平静。
这种段位的演唱,再搭配上他惯常使用的草原特有的乐器马头琴声,其实已经超出了音乐的范畴,更像是一幕幕伤情回忆的眼前浮现,几乎让每个人都沉浸其中。
整首歌的改编,不能是完全超越,至少也要有了刀郎自己的绝佳表现,独树一帜的唱腔更令它酝酿出一份沧桑,营造出浓厚的人生况味。
苦涩的爱情,如烟的往事,过往的美好和心酸,都化作此时此刻的感动投入,慢慢的带着那些流金岁月,随记忆远去。
然后,在心中种下一颗小小的果实,滋长一份不灭的情意,浇灌出一份不老的传奇。
投入里有刻骨的情难枕,延伸出来的泪流满面,错过了就不会在回来的历经沧桑感,仿似一番寒澈骨,莫笑痴情太痴狂。
不仅是充满沧桑感的歌词勾起了无数回忆的句句入心入骨,还有刀郎那仿佛天然生就的沙哑沧桑,浑厚苍凉的嗓音特色。
这种浑厚的沧桑是来自民间的声音,有着最质朴的情感,在浮躁的乐坛里没有飞扬跋扈后的底气不足。
他的嗓音未经修饰,有质感、有张力,听起来有一种大漠风沙饱经风霜的感觉,经过他用独特的旋律传达出来,直击人的心灵深处,很容易让人感动,让人产生共鸣。
如果说原唱是一柄削铁如泥的长剑,那么刀郎的这一版就是一把重若千钧的大锤。
前者精准而高伤,后者抡起来可以说是威震八方。
曾经的刀郎又回来了,粗狂又沙哑的嗓音,来自西域大漠的风沙,吹到了今天的舞台之上。
相信一夜之间又会是从繁华都市的街角,到落后村庄的田野,吹到了有华国人的每一个角落。
此时的台下捶胸顿足者有之,莫名伤情者有之,泪流满面的更是比比皆是,即便是后台的候场区的人也在泪眼朦胧的暗自神伤。
这种从尘埃里走出来的歌手,总带有一股江湖气,却在今天演绎出了一种撕心裂肺伤痛背后的透亮明艳的意境。
主歌的涓涓细流,副歌的大浪涛沙,中间环环相扣,层层攀升,尾部忽然顿住,一切又归于宁静。
这样的编曲风格,就像身经百战的将士一下子收了刀归隐田园山林,那么曲折百绕,令人回味无穷。
他把这首歌重新灌输了灵魂,仍旧是每次挂上p3就必听的经典老歌,但又多出来读懂苦难的平淡从容,却需要闭目融入歌声里才能更深刻地体味出来。
最终的排名,也是这首歌排到了首位,刀郎的突然爆发,让很多人措手不及。
毕竟这几轮他给人的印象就是“稳”,不仅表演风格,连名次都始终在四五名两个位置徘徊。
排第二的是羽铨兄弟,尽管新补位歌手林子轩一曲成名作引来了大合唱,但这对组合在这档节目里的人气极高,大有脱缰黑马的趋势。
当然了,他们的强大改编能力才是终极杀手锏,真的是把这些老歌都激活了,赋予了新的灵魂和情感投入方式。
尤其是后一点,他们能把整首歌娓娓道来如讲故事,让人觉得很舒服的层次递进,到最后华丽的收尾,仿佛什么类型的歌都能改编出心潮澎湃的意境来。
说到改编,现在由于太缺好作品,导致很多音乐类娱乐节目都是让歌手们去改编,但真正改编好的其实很少。
很多改编看起来变化很大,但实际上给自己内心的感觉变化并不是很大。
很少有把不喜欢的歌变喜欢,一些会让喜欢的歌变得不喜欢,大部分是并不觉得多大不同。