第72章 两开花(1 / 2)
第72章两开花
就在陆远和苏鑫见面之际,赤伶已然火遍全网。
那一口真假难辨的戏腔,惊艳了无数人。
很多人听到这首歌的第一反应是,流行音乐还能这么唱?
短短几个小时,陆远个人博客的访问量迅速飙升。
十万!
百万!
八百万!
九百万!
不到半天,原本由陆远创下的个人博客单日最高访问记录,再次刷新!
赤伶上线博文的留言板块,网友们的留言量激增,每按一次F5,就会跳出几条,乃至几十条新增留言。
戏腔和昆曲,太惊艳了!!这才是华夏风!!
戏曲,华夏人的浪漫,唱的太棒了!
莫嘲风月戏,莫笑人荒唐,也曾问青黄,也曾铿锵唱兴亡,听到这里,莫名的感到一股悲伤。
陆远!!你赔我眼泪!!!
哥哥好棒,美娜爱你哟!
MV女主表现的好棒啊,那身段,绝对是有功底的。
元宝最棒!元宝!冲!冲!冲!
陆远,就凭这首歌,从不追星的我,粉你了。
傍晚时分,我国著名作曲家路在易先生,发表了一篇博文,当即又为赤伶的爆火,再添了一把火。
流行音乐与戏曲元素的融合路在易
流行音乐是当今社会最为普遍的一种音乐形式,其内容通俗易懂,个性鲜明,具备非常独特的音乐特色。
近年来,华夏流行音乐开始逐渐偏向本土化,华夏风的浪潮渐渐兴起。
其中,流行音乐和戏曲元素的融合,始终是笔者观察的重点。
华夏风最早可以追溯到民国时期。
民国歌唱家周旋的百花歌、花开等郎来,其旋律部分取自姑苏、锡城一带的传统评弹和小曲。
改革开放后,姚民作曲家创作的故乡是京城、唱脸谱,融入京剧元素,也是戏曲与流行的经典代表作。
90年代,陈升创作的燕京一夜,其副歌部分引入了京剧花旦唱腔,onenightBeijg,同样是戏曲与流行结合的成功之作。
千禧年后,我国湾省也掀起了一阵国风热,东风破、花田错、发如雪等作品,皆是这轮国风热中涌现出的优秀作品。
而内地歌手中,青年歌手陆远亦是其中的佼佼者。
笔者关注到陆远,源于孙女追星,那天跟着孙女看节目,恰好听到了悟空这首歌。
最先引起笔者注意的是悟空的伴奏部分,这首歌的编曲部分,大量引入了民族乐器。
竹笛与二胡的大规模引用,不仅不显突兀,反而和钢琴、架子鼓相得溢彩。
歌词部分,白话文与文言文的混搭,再兼以戏曲说唱、戏曲唱腔的方式演绎,兼具戏曲和通俗歌曲的特点。
这是一次成功的尝试。
相比于浅尝辄止的悟空,赤伶这首歌,无疑是更进一步。
这一次,陆远在编曲中引用了更多的民族乐器,古筝、二胡、笛、渔鼓、琵琶的引用,并没有破坏编曲的整体和谐性。
民族乐器与管弦、钢琴等乐器,此起彼伏,相得益彰。
除了编曲,陆远在唱腔部分的演绎,也是一大突出点。
传统戏曲与流行音乐,都很重视气息的运用。
传统戏曲,讲究气沉丹田,即,以腹式呼吸法增加气息压力,从小腹到口咽,再到眉心,三点连成一线,声音相对集中、明亮。
而流行音乐,讲究得是整体共鸣,即,胸腔、口腔、头腔共鸣,三大共鸣腔体混合使用。